Somos uma revista de arte nacional, sim! No entanto, em respeito à inúmeras e valiosas sugestões que recebemos de artistas de diversas partes do mundo, criamos uma playlist chamada “Além da BR”.
Como uma forma de estende-la, nasceu essa publicação no site, que agora chega a sua 128ª edição. Neste espaço, iremos abordar alguns dos lançamentos mais interessantes da playlist.
Sam Frank Blunier – “Web promesses & vidéo” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– Em resumo, o que é esta música? O que a letra nos diz? Web, promesses & Vidéo é uma música que critica a nossa dependência de todas as redes sociais. As pessoas simplesmente esquecem quem são e quais
são as coisas certas a fazer ou não…
– Qual sua mensagem central? A história de um cara normal que perdeu todos os seus códigos e que está dizendo: merda! afinal somos tão estúpidos ?? A vida é mais importante que tudo e muito mais maior que isso…
– Por que e como essa música nasceu? Essa música começou na minha cabeça com o refrão “Na na na na na na etc.” Era como uma obsessão. Depois compus a música com o piano e finalmente a música foi gravada nos famosos estúdios ICP em Bruxelas (Bélgica)
– Comente sobre a sonoridade do single, como referências. Meus músicos: Antonin Wiser (guitarra) Yves Zbaeren (teclados e direção adicionais), Blaise Magnenat (bateria) e Philippe Martin + Pierangelo Crescenzio (baixo) gostariam de dar a essa música um som meio disco antigo…Algo cheio de alegria e felicidade. Espero que as pessoas gostem
– Há alguma curiosidade ou história interessante sobre este lançamento? Pedimos a meninas de uma escola de vídeo em Genebra para realizarem o clipe. Eles ficaram bastante surpresos ao filmar pessoas como nós com tanto entusiasmo e isso finalmente rendeu um clipe totalmente “fora da caixa” que você pode descobrir abaixo.
Respostas Sam Frank Blunier
Alexander Grandjean – “Honey In The Waves” – (Dinamarca) – [MINI ENTREVISTA]
– Se fosse esse o caso, como você apresentaria essa música a um amigo antes que ele a ouvisse? Eu diria: essa música é uma música sobre dizer adeus a uma pessoa que nunca conheci. Meu parceiro e eu tivemos um aborto espontâneo em outubro; Eu estava em Los Angeles trabalhando no meu novo álbum e meu parceiro ligou do hospital na Dinamarca. Eu escrevi essa música sobre isso e voei para casa.
– O que dizem os versos?
“Deixe-me contar sobre um anjo
Com uma chama no peito e ondas no cabelo Ela veio aqui com uma mensagem
Em um sonho na costa oeste através do ar salgado
Oh, agora eu vejo,
vejo ondas, vejo mergulhões Ela está acordada
Ela está acordada com a lua Enquanto eu estou morto
Morto no útero
Lavado Lavado”
– É uma mensagem universal? Em caso afirmativo, qual? Desacelere e esteja presente; aproveite o amor e a beleza que temos, porque não ficaremos aqui por muito tempo.
– Musicalmente, que música é essa? Indie, eu acho. Não gosto de gêneros <3
– Há alguma curiosidade sobre esse lançamento que você gostaria de destacar? Gostaria de lembrar às pessoas que se conectem com a natureza. Estamos muito distraídos, estressados e ansiosos, e acho que precisamos desacelerar e estar mais presentes.
Respostas Alexander Grandjean
Jason Ivy – “Crush” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– Qual é essa música, em resumo? Esta é uma canção sobre o amor, em formas muitas vezes não pensadas.
– Indo mais fundo, o que dizem as letras? Para “Crush”, eu sabia que as pessoas pensariam no significado tradicional da palavra: “uma paixão breve, mas intensa, por alguém, especialmente alguém inatingível ou inapropriado”. Mas, eu inverti esse significado com a frase “você é o amor mais profundo que tive que esmagar”. Agora, o público entende que este é um cenário de amor perdido, não por escolha, mas pelas circunstâncias. A letra circular cria uma distância literal entre os temas da música e uma distância entre momentos no tempo, “a quilômetros de distância em pensamentos, com nada mais do que memórias que trouxe”.
– Em que situação nasceu essa música e como foi esse momento? Perder amigos devido à distância, ao tempo e a outras condições me abriu para essa experiência. Me ensinou que amor e perda andam de mãos dadas.
– Há algo neste lançamento que você deseja destacar? Há um videoclipe animado realmente maravilhoso que servirá como uma experiência elevada dessa música. A música ganha vida através dos recursos visuais de Larry Ohaka, e estou animado para ver como meu público reage a esta nova apresentação!
Respostas Jason Ivy
Dave Hawley – “Propinquity” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– É possível resumir a música em poucas palavras? “Propinquity” é uma música blues com minha esposa, J en Hawley e eu nos vocais.
Juntos, como um casal – somos melhores amigos, empresários, instrutores de música, compositores/artistas de gravação e intérpretes. É seguro dizer que vivenciamos proximidade diariamente.
– O que dizem as letras? A palavra proximidade refere-se ao “estado de estar próximo de alguém ou de alguma coisa; proximidade.”
Letra da música:
Não é nenhum mistério
Essa proximidade
Leva à proximidade
Estamos fazendo história
É só você e eu
Não é nenhum mistério
– Descreva esta música musicalmente. A música foi inicialmente inspirada na afinação da guitarra de Keith Richard em sol aberto . Eu amo o som cru e orgânico do LP Exile On Main Street dos Rolling Stones e usei isso como inspiração. A letra e a melodia vieram rapidamente enquanto eu caminhava. Cantei a ideia no gravador do meu telefone. Mais tarde, Jen adicionou a melodia à sua parte vocal. Gravei primeiro o violão e depois construí o resto dos instrumentos em torno dele. Jen polvilhou uma gaita saborosa para finalizar.
– Há algo neste lançamento que você deseja destacar? Esta música é uma das dez novas músicas do meu último álbum Open Till Late , com colaborações instrumentais do saxofonista James Bjork e do baterista Eric Buratty, gravadas no Startsong Studio em Maryland. “Propinquity” é a única música vocal do projeto. Estilisticamente, os gêneros do álbum incluem jazz, rock e blues. Confira toda a minha discografia aqui : https://linktr.ee/DaveHawley
Respostas Dave Hawley
Bianca Rastafiore – “Elle fait les courses avec papa” (final mix) – (Bélgica) – [MINI ENTREVISTA]
– Como você apresentaria essa música a um amigo? Esta é uma música que fiz para minha filha mais velha quando ela era mais nova.
É sobre um vizinho e sua filha indo ao mercado no domingo, e os dois estão orgulhosos de estarem juntos e nunca esquecerão esse momento
– O que dizem as letras? As letras são simples e alegres . Eles celebram o vínculo universal entre um pai e seu filho, tendo como pano de fundo um mercado movimentado.
A única frase que é realmente fundamental vem no final de cada refrão: “Um dia eles não irão mais, mas nunca esquecerão esse momento…”
O ouvinte entenderá que: primeiro quanto mais longe valoriza esse momento, quando ela ficar velha demais para ir mais longe com ela…. e depois, quando ele não estiver mais lá, é ela quem sempre se lembrará desse momento
– Como e por que essa música surgiu? Originou-se como uma improvisação no piano e inicialmente pretendia se tornar uma balada rock.
Por coincidência, surgiu a vibração típica do piano da Bossa Nova….que evocava a imagem da jovem caminhando pela praia, virando cabeças ao passar por “A Garota de Ipanema”.
Minhas filhas tinham 3 e 4 anos, então a imagem rapidamente se transformou na de pai e filha passeando pelo mercado.
A partir daí tanto a melodia quanto a letra praticamente se escreveram sozinhas…
– Musicalmente, como você descreveria isso? A música é uma música pop da Bossa Nova
– Há alguma curiosidade sobre este lançamento que você deseja destacar Quando Bianca Rastafiore decidiu gravar a música, eu estava de férias na praia. O som da água na introdução não faz sentido para o resto da letra, mas parecia lógico para a ideia original da garota caminhando na praia – então um dia antes do café da manhã eu simplesmente decidi gravar a praia com meu GSM, e essa gravação é o que você ouve na música.
Respostas Bianca Rastafiore
