Somos uma revista de arte nacional, sim! No entanto, em respeito à inúmeras e valiosas sugestões que recebemos de artistas de diversas partes do mundo, criamos uma playlist chamada “Além da BR”.
Como uma forma de estende-la, nasceu essa publicação no site, que agora chega a sua 48ª edição. Neste espaço, iremos abordar alguns dos lançamentos mais interessantes da playlist.
Owen Hamlin – “Swimming In Your Sea” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– O que diz a letra da música? A letra de ‘Swimming In Your Sea’ significa muito para mim. Esta é apenas sobre a minha música favorita que eu escrevi. Ele capturou um momento no tempo para meus amigos, colegas e para mim. Há temas nas letras como amadurecimento e perda da inocência ou ingenuidade. No entanto, o que a letra principal “Swimming In Your Sea” significa para mim, prefiro não dizer. É um pouco abstrato e, portanto, dá espaço para o ouvinte sonhar com o que isso pode significar para ele.
– Qual é a minha mensagem? Vejo tanta falsidade na indústria da música. As grandes gravadoras monopolizam a indústria e nos dão Justin Bieber, Lady Gaga, Harry Styles, reality shows de canto e assim por diante. A música se tornou sobre tatuagens, caras usando vestidos e os chamados “artistas cantores e compositores” que nem mesmo escrevem suas próprias canções. É um show de palhaço.
– Comente o som do single. Pode-se não saber ouvindo, mas ‘Swimming In Your Sea‘ passou por muitas encarnações diferentes para chegar a este ponto. É bastante discreto, sem peso morto ou preenchimento, apenas o que é absolutamente essencial para a música. Não é perfeito, alguns podem dizer que os vocais estão um pouco desafinados, o arranjo é muito esparso, o estilo não está de acordo com as tendências atuais e a lista continua. Posso dizer honestamente que é assim que pretendo fazer este álbum e ‘Swimming In Your Sea’ parece certo para mim. Isso é algo de que tenho muito orgulho.
– Fale sobre o clipe. Foi pela graça de Deus que esse vídeo pôde ser feito. Eu estava no casamento do meu primo e sentei-me à mesa para o jantar de recepção. Eu estava sentado ao lado de um cara chamado Terence Digan, o futuro diretor do videoclipe de Swimming In Your Sea. Acontece que Terence é primo do meu primo do outro lado. Começamos a falar sobre cinema e arte. Fiquei impressionado com Terence. Posteriormente, pedi para ver alguns dos trabalhos de Terence no cinema. Então descobri que ele também fazia videoclipes. Uma coisa levou a outra e foi assim que começou o processo de fazer o videoclipe Swimming In Your Sea.
Respostas Owen Hamlin
Juan Pablo Fernández Ramos – “Cacahuete : Still Open” – (Espanha) – [MINI ENTREVISTA]
– Qual o conceito e mensagem desta música? Cahacuete significa para mim celebração em um ambiente descontraído e amigável. Ainda aberta significa que a festa continua e que a casca do amendoim está aberta para saborear…mas sempre com significado. O significado é importante e aprender a gostar de pequenas coisas como um amendoim (ou uma festa com os amigos) é ainda mais importante…
– Como e porque ela foi composta? Foi composta porque meu filho me propôs esse desafio, já que normalmente só componho música clássica. Pareceu-me um conceito do qual eu poderia tirar muitas coisas e comecei a trabalhar. Adoro os desafios que os meus dois filhos propõem (o mais pequeno costuma fazê-lo com mais frequência) e adoro trabalhar com as suas ideias.
– Como você pode definir a sonoridade do single? Um som que o envolve como o aroma de uma flor latina mas com fundo orquestral e raízes clássicas.
– Há alguma história ou curiosidade interessante sobre este lançamento? Tudo começou com uma música divertida que meu filho escreveu (o nome dele era amendoim), e que ele me pediu para cantar para eu gravar e me divertir. Por isso o amendoim é aproveitar os pequenos momentos, estar junto com quem você ama não importa o que aconteça amanhã mas se preparando, aliás, se aproveita, também para esse amanhã possível. É possível não dar importância ao amanhã, mas criar um presente que fale de você agora e o prepare para o que você será ao fazê-lo … desfrutar não é apenas viver uma vida despreocupada, mas lutar pelo que você acredita ou por aqueles que confiam em você e trazem a melhor versão de si mesmo. A confiança cresce nos momentos em que meus filhos e eu estamos juntos curtindo essas pequenas coisas e nos esforçando para transformar as histórias que inventamos em música.
Respostas Juan Pablo Fernández Ramos
Tudo Azul – “O Pato” – (Alemanha)
O projeto alemão-brasileiro Todo Azul, uma banda jovem e apaixonada pela cultura e música brasileira, chegou ao seu novo single neste maio, uma versão delicada e surpreendente de “O Pato“, um clássico bossanovista João Gilberto. A versão foi gravada em 2022 em Hamburgo, tem piano, violão e Samantha Wright como convidada no clarinete. A integrante Carolina é quem faz o vocal. “O Pato” agora faz parte de uma discografia recente, iniciada ainda neste ano com o single “Tico-Tico no Fubá”, e sucedida pelas canções “Aventura”, “Neve Nunca Mais” e “Canto das Três Raças”. Confira este belíssimo repertório!
Acantha Lang – “Come Back Home” – (Reino Unido)
No dia 30 de junho deste ano, a cantora e compositora inglesa Acantha Lang lançará seu álbum de estreia, “Beautiful Dreams”, pelo selo Magnolia Blue Records e com distribuição da Kartel Music Group. Antes, no entanto, a artista de música soul apresentou talvez a faixa de mais destaque do disco, a emocionante canção “Come Back Home“. Esta música é emocionante em dose dupla: primeiro sua sonoridade, vocal e arranjos, e em segundo devido a letra que aborda a saudade da cantora em relação ao seu pai, que a deixou quando ela tinha apenas 11 anos de idade.
Se você gostou deste som, temos uma boa notícia: Acantha tem disponível em seus perfis nas plataforams de streamings outros cinco lançamentos, incluindo um EP. Sinta-se á vontade para adentrar no mundo musical desta artista.
Systems & Stories – “Annabel” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– O que a letra da música diz, na sua visão? A faixa original foi escrita sobre a morte da avó dos artistas. Não encontrei um significado muito mais profundo nas próprias letras, mas acho que elas pintam um quadro; eles estabelecem um estado de espírito. Ótimas letras podem fazer você pensar ou encontrar um significado pessoal. Mas eles também podem apenas definir a cena de uma maneira que libera a inspiração do artista, e acho que Annabel é incrivelmente poderosa dessa maneira.
– Por que você decidiu gravar uma nova versão dessa música? Sempre foi uma das minhas músicas favoritas, e eu estava ansioso para explorar o arranjo e as qualidades sonoras dela. A decisão foi honestamente mais casual do que qualquer coisa, no entanto. O EP, In Name Only, tem como tema canções biográficas, e cada título de canção é o nome de uma pessoa ou local desses acontecimentos. No final da produção, percebi que Annabel se encaixava perfeitamente com o tema mais amplo e fazia sentido finalmente fazer a capa que eu queria há anos.
– Comente sobre o som do single, o que você fez de diferente. Curiosamente, a maior mudança foi minha parte favorita do original. Ou seja, aquela parte incrivelmente emocionante do violino é substituída por um piano na minha versão. É o gancho principal do original e, na verdade, acho que é mais poderoso com a instrumentação original, mas também foi uma escolha intencional. Acho que minha versão “muda” esse gancho para alguns lugares diferentes vocalmente e permite que alguns dos doces divertidos para os ouvidos – a guitarra slide ou os vocais ambientais, por exemplo – respirem um pouco mais. Vale ressaltar que a original, para mim, é uma música perfeita. Nunca poderia ser melhorado, apenas reimaginado.
– Tem alguma história ou curiosidade interessante sobre esse lançamento? Esta é tecnicamente uma capa de uma capa. O original real é uma música muito diferente, escrita por Kat Goldman. Os Duhks o reinventaram completamente, e foi popularizado em grande parte porque foi apresentado em um programa da AMC chamado Hell on Wheels. Eu sempre amei esse show e na verdade é como eu encontrei a música também.
Respostas Systems & Stories
