Somos uma revista de arte nacional, sim! No entanto, em respeito à inúmeras e valiosas sugestões que recebemos de artistas de diversas partes do mundo, criamos uma playlist chamada “Além da BR”.
Como uma forma de estende-la, nasceu essa publicação no site, que agora chega a sua 151ª edição. Neste espaço, iremos abordar alguns dos lançamentos mais interessantes da playlist.
Bicka Band – “B Yourself” – [MINI ENTREVISTA]
– O que a letra da música transmite? As letras mergulham nos nossos sonhos e identidades mais íntimos, raramente expressos plenamente num mundo governado por princípios rígidos. “B Yourself” celebra o poder da autenticidade, exortando os indivíduos a abraçarem o seu verdadeiro eu – o presente mais precioso para nós mesmos e para a sociedade. É um apelo à paixão, à coragem e a um mundo que celebre a diversidade e respeite os direitos de cada indivíduo.
– Que mensagem ela transmite ao mundo? A mensagem da música é simples: não se esforce para se enquadrar em ideais predefinidos; você já é a versão perfeita de si mesmo.
– Como surgiu a música? A inspiração surgiu durante uma sessão musical com Sixten Berggren , nosso tecladista. Alimentados pela alegria e espontaneidade, canalizamos nossa energia na elaboração dessa música.
– O que a capa da música representa? A rosa simboliza o amor, a borboleta significa liberdade.
– Algum fato interessante sobre o lançamento? “B Yourself” marca nosso sexto e último single lançado nesta primavera , antes de lançar nosso álbum, “B You”, com lançamento previstopara 7 de junho. A música, uma fusão de jazz e soul retrô, traz instrumentação autêntica, buscando um som orgânico. Com “Funky Indie Soul” como estilo de assinatura, a faixa é uma prova da nossa dedicação à produção musical genuína , evitando atalhos digitais . Quanto a mim, sou um cantor e compositor de 18 anos que liderou a produção das 10 faixas do álbum . Liderando a banda, eu cuido da composição, guitarra , voz e produção/mixagem . A ambição partilhada da Bicka Band é esta viagem que estamos a fazer neste momento, onde a nossa experiência combinada e paixão pela música se fundem para criar a experiência musical definitiva dos nossos sonhos.
Respostas Bicka Band
Carambolo – “Sobre Los Techos” – (Colombia) – [MINI ENTREVISTA]
– O que diz a letra da música e qual é sua mensagem? Uma boa comunicação é essencial para cuidar de um relacionamento, seja qual for sua natureza. No entanto, às vezes escolhemos momentos inadequados para abordar certos temas. Pessoalmente, isso já me aconteceu muitas vezes, porque sou alguém muito comunicativo.
Esta música descreve uma situação desse tipo, onde uma pessoa envolvida na discussão sai do quarto e deixa o outro indivíduo sozinho, recebendo um novo dia, olhando pela janela os telhados e as chaminés enquanto amanhece. A música descreve então a reflexão do personagem que fica sozinho, dando também uma ideia da temática da discussão que acabou de terminar.
É depois de discussões fortes que eu cresci. Infelizmente, nem sempre a outra pessoa fica sabendo desse processo e isso às vezes é difícil de aceitar.
– Como e por que surgiu esta música? Há alguns anos tive uma discussão sobre como a imagem de certas minorias é usada como estratégia de marketing. Isso nunca me agradou.
Infelizmente, a discussão não terminou bem e a amizade se enfraqueceu muito por causa disso. Escrevi esta música com base nessa disputa.
Minha crítica não era contra nenhuma comunidade ou minoria (acho que esse foi o mal-entendido), mas contra a tendência já bem estabelecida no mundo ocidental de transformar ideias e temáticas importantes para a sociedade em propaganda. Sinto que isso acaba degradando e danificando o significado original dessas ideias. O problema é que, graças às redes sociais, muitas vezes são os próprios porta-vozes dessas minorias e comunidades que caem nesse mau hábito.
– Como definiria a música do ponto de vista musical? Em termos harmônicos, “Sobre Los Techos” usa o conceito de “intercâmbio modal” (é quando se alterna entre uma tonalidade maior e sua contraparte menor), para representar duas faces da mesma moeda (duas perspectivas em uma discussão).
Da mesma maneira, a música se baseia no polirritmo de 3 contra 4, insinuando novamente dois eventos paralelos que interagem entre si e que às vezes, embora soem dissonantes ou desconectados, interagem em sincronia.
– O que representa a capa do single? A capa de “Sobre Los Techos” é uma de 4 peças feitas à mão pelo meu primo, o arquiteto e artista Stephan Hosie (@_closetonowhere no Instagram). A exploração gráfica do seu trabalho conecta os quatro temas do EP completo de uma maneira abstrata e, portanto, não pretende usar simbolismos específicos. Por enquanto, apenas 2 dos 4 temas foram lançados, o próximo lançamento é em 21 de junho. Fiquem atentos!
– A música diz algo sobre seu país, a Colômbia? Não. Já faz alguns anos que cheguei à conclusão de que não me interessa representar uma nacionalidade específica através da minha música. Bogotá e seus arredores, assim como outras partes da Colômbia, sempre farão parte do que sou e se refletirão na minha música à sua maneira. Não há necessidade de fazer disso o tema das músicas.
Respostas Carambolo
Yung Stawn Shown – “I Got News For You” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– O que diz a música? Qual é a mensagem? A música é sobre encontrar paz em um mundo cheio de caos. Como cristãos, estamos vendo sinais de que o mundo está chegando aos seus últimos dias e estamos trabalhando duro para trazer o maior número possível de pessoas a Jesus, antes que seja tarde demais. No primeiro versículo, a mensagem pode ser resumida como não apegar nossos espíritos às posses mundanas, mas viver pela palavra de Deus e melhorar em seguir os mandamentos de Deus todos os dias. O segundo versículo enfatiza que o amanhã nunca foi prometido e que devemos nos concentrar no hoje, em vez de estarmos “focados no futuro”.
– Como e por que a música nasceu? A música veio primeiro da sensação da batida. Quando criei a batida primeiro, quis combinar a energia da batida, mas espalhar nela uma mensagem que me deixou realmente apaixonado por espalhar. Decidi não colocar um refrão completo, então o “ooooahh” veio no final da gravação dos versos.
– Musicalmente como você descreve isso? É uma música cristã de Hip Hop consciente. Essa é a melhor maneira de colocar isso.
– O que a capa da música representa? A mensagem da música que estava sendo preparada como cristã para o fim dos dias e trazendo tantos a Jesus antes do fim dos dias se aproxima.
Respostas Yung Stawn Shown
sleepwalker’s station – “Manitoba” – (Alemanha) – [MINI ENTREVISTA]
– Você tem que apresentar esta música a uma amigo, o que diria? / – Como e por que a música surgiu? Há 15 anos recebi um postal de um amigo. Mostrava um pôr do sol. Na parte de trás estava apenas “Mantoba“. Esta foto me deu a ideia de um lugar onde tudo é tranquilo, onde você só pode ouvir o farfalhar do vento nas árvores enquanto assiste ao pôr do sol de um lugar elevado. Então eu escrevi essa música.
– O que esta música diz ao mundo? A música não é para dizer nada ao mundo. É mais uma descrição da condição. A nostalgia de um lugar que você nunca esteve antes. Em alemão, há a expressão “Fernweh” para isso.
– O que representa a capa da música? A capa do single e de todo o álbum são colagens de murais que fotografei em turnê.
– O que esta música diz sobre seu país, a Alemanha? As pessoas na Alemanha gostam da ideia de viajar, descobrir lugares que você nunca esteve antes. E se isso não for possível, então nos perguntamos como poderia estar lá.
Respostas sleepwalker’s station
Brian Walker – “Before the Roof Caves in” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– Você tem que apresentar essa música a um amigo, o que você diria? “Before the Roof Caves in” é a faixa 3 do meu próximo álbum. Eu escrevi a música com base nas minhas lutas como músico para ter sucesso antes que seja tarde demais. Espero que outras pessoas que estão lutando para alcançar seus objetivos possam se identificar com esse sentimento de tentar alcançar um lugar de estabilidade financeira e conforto fazendo o que você ama.
– O que essa música diz ao mundo? Para mim a música é catártica. Sempre que sou atingido por bloqueios na estrada e sinto que não consigo parar, é quando é mais emocionante para mim tocar essa música. Espero que a experiência seja a mesma para o resto do mundo – que os ouvintes que ouvem percebam que não estão sozinhos com suas lutas. Todos nós temos “lobos nas costas”. Espero que inspire as pessoas a continuar, a esforçar-se ainda mais e a “encontrar essa luz”!
– Como e por que a música surgiu? Tive a ideia há dois anos com base em minhas lutas como músico. Desde que a Covid chegou, as coisas têm sido muito difíceis para os músicos – eu, como muitos músicos, perdi todos os meus shows por alguns meses, e quando eles voltaram, eu estava recebendo metade do salário e ganhando menos gorjetas porque menos pessoas estavam saindo. Eu também perdi minha voz no ano passado por dois meses, por fazer vários shows por semana e gravar nos dias de folga. Isso foi um grande revés para mim porque eu tinha uma grande gravação de videoclipe planejada e estava planejando mixar todas as minhas músicas profissionalmente por engenheiros de mixagem, mas acabei precisando mixar as músicas sozinho. Com a ajuda de doadores do meu GoFundMe e algumas doações, tive a sorte de ainda conseguir gravar os videoclipes naquele outono e as músicas masterizadas. A música também veio das minhas frustrações de não estar onde eu esperava estar na minha vida agora com todos os meus objetivos. Com minha música eu gosto de tentar ser real e autêntico com minhas emoções, então decidi colocar todas essas frustrações nessa música.
– O que a capa da música representa? A capa do álbum é uma foto do videoclipe. Eu fiz uma sessão de fotos para a música com uma máscara de lobo, e conseguimos algumas fotos super legais para minhas fotos de perfil e fotos de capa, mas no final das contas eu senti que a corrida se encaixava melhor na emoção real da música, melhor para a arte. Há uma letra da música que diz “Eu corro toda a minha vida”. Essa música tem um ritmo acelerado e a história é sobre tentar realizar seus sonhos antes que seja tarde demais. Eu sei que músicos independentes podem se identificar com esse sentimento de agitação, e tenho certeza de que muitos proprietários de pequenas empresas e outras profissões também podem se identificar com isso.
– O que essa música diz sobre o seu país, os EUA? A música foi escrita sobre minhas próprias experiências lutando para ganhar a vida como músico independente. Prefiro deixar a interpretação desta questão para os ouvintes. Para mim, as emoções desta música não são específicas de um país – com a minha música estou tentando me conectar com todos os seres humanos em todo o mundo. Depois de escrever a música e lançá-la, espero que todos que a ouvirem vejam sua própria história através de minhas palavras. Estou definitivamente animado e interessado em ver como outras pessoas interpretam a música e atribuem seus próprios significados a ela. Especialmente em combinação com o videoclipe.
Respostas Brian Walker