Somos uma revista de arte nacional, sim! No entanto, em respeito à inúmeras e valiosas sugestões que recebemos de artistas de diversas partes do mundo, criamos uma playlist chamada “Além da BR”.
Como uma forma de estende-la, nasceu essa publicação no site, que agora chega a sua 178ª edição. Neste espaço, iremos abordar alguns dos lançamentos mais interessantes da playlist.
B.B. Cole – “A Stolen Heart” – (Áustria) – [MINI ENTREVISTA]
– Como definirias esta canção em geral? A Stolen Heart é uma bela balada country, e o segundo single do meu próximo álbum que será lançado no outono. O álbum é sobre amor e perda e reúne 12 canções de partir o coração.
– Qual é a sua mensagem para o mundo? A canção é sobre um amor de infância. Perderam-se de vista, ele roubou-lhe o coração e ela roubou-lhe a canção que escreveram juntos e que os tornou famosos. Agora ele está no público e enviou-lhe flores. Haverá um final feliz?
– O que é que a canção traz musicalmente ao público? A instrumentação é bastante reduzida e desenvolve-se lentamente. Quando chegam os instrumentos de cordas tocantes, até o último ouvinte precisa de um lenço de papel.
– Como e porquê surgiu esta canção? A ideia já estava na minha cabeça há muito tempo e, na verdade, surgiu com o meu primeiro guitarrista. Ele disse que não ficaria comigo por muito tempo, porque eu me desenvolveria mais rápido do que ele e ele se sentaria na rua em algum momento e me veria ficar famoso. A história surgiu deste “divertimento”, a dada altura surgiu-me o trocadilho “What’s a Stolen Song for a Stolen Heart” e, juntamente com o meu co-compositor e produtor Marc Miner, desenvolvi a história.
Respostas B.B. Cole
Ocelot – “Prinssi/Pikkuveli” – (Finlândia) – [MINI ENTREVISTA]
– Como você definiria esta música de uma maneira geral? É uma melodia de piano direta sobre o tipo de arquétipo que é o irmão mais novo/príncipe/artista masculino.
– Qual sua mensagem ao mundo? Esse arquétipo sempre esteve presente na minha vida. Com essa música eu queria explorar esse personagem. Eu queria destronar esse personagem. Fazê-lo parecer talvez um pouco bobo. Ele não entende sua posição, ele é alheio, protegido e colocado em um pedestal. Eu acho que essa música é talvez apenas um exercício para fazer alguém com poder parecer um pouco menos poderoso.
– Como e por que esta música surgiu? A música começou com o tema de piano e então eu pensei no verso “ele parece o irmãozinho de alguém”, que é o refrão. O resto da letra veio bem fácil. Há uma narrativa teatral na letra. Três versos – três atos. Os versos são estáticos, então precisávamos que o refrão ficasse grande para obter alguma dinâmica. Os vocais de Rasmus no refrão trouxeram a dinâmica e a dimensão necessárias.
– O que representa a capa da música? A capa do single de Celine S. Diaz foi filmada durante a produção do videoclipe. O vídeo foi filmado em Portugal por Noa P. Mendes e a direção criativa foi de Celine S. Diaz. Para o vídeo, queríamos expandir os temas da música de uma forma lúdica. Criamos um universo teatral para esse pequeno príncipe que vive dentro de seu próprio ego e um mundo de fantasia de ilusão e auto-grandiosidade, mas ao mesmo tempo ele provavelmente é muito solitário e busca uma conexão real. Não sabemos quem ele é, mas já o conhecemos antes e continuamos vendo partes dele nos homens que conhecemos em nossas vidas diárias. O lugar em si é um lugar natural abstrato que é, por um lado, o personagem principal real, por outro, apenas um pedestal para o pequeno príncipe. A capa é uma foto de uma pêra em um pedestal, onde a pêra é o príncipe. A ideia é dar a esse personagem masculino outra forma. Algo não tão “codificado para o masculino”.
Respostas Ocelot
J Bay Music – “Pinata” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– Como você definiria essa música em geral? Esta música é um retrato cru e emocional dos altos e baixos de um relacionamento romântico tóxico. Com um ritmo otimista e uma melodia cativante, “Piñata” justapõe os temas pesados com um senso de resiliência e humor. É sobre se libertar dos padrões negativos e encontrar força no rescaldo.
– Qual é a sua mensagem para o mundo? Minha mensagem para o mundo com “Piñata” é que não tem problema se sentir quebrado às vezes, mas é importante lembrar que sempre há uma maneira de se recompor. Os desafios da vida, especialmente nos relacionamentos, podem ser difíceis, mas sempre há uma lição a aprender e uma maneira de seguir em frente com um sorriso.
– Como e por que essa música surgiu? “Piñata” surgiu durante um período em que eu estava refletindo sobre um relacionamento passado que foi tumultuado e esclarecedor. A ideia de ser como uma piñata — quebrada, mas ainda cheia de surpresas e resiliência — me pareceu uma metáfora poderosa. Era importante para mim canalizar essas emoções para algo criativo e terapêutico.
– O que a capa da música representa? O cover da música “Piñata” apresenta uma piñata vibrante contra um fundo de cores brilhantes, simbolizando a natureza festiva, porém frágil, dos relacionamentos. É uma representação visual do tema da música — encontrar alegria e beleza mesmo na fragilidade. As cores e imagens têm o objetivo de evocar uma sensação de celebração e cura.
– Tem alguma curiosidade sobre esse lançamento que você gostaria de destacar? Um fato engraçado sobre esse lançamento é que o videoclipe de “Piñata” foi filmado com um orçamento muito baixo, e eu tive que ser criativo com o conceito. A piñata usada no vídeo foi, na verdade, algo que comprei em uma loja local, e acabou se tornando um elemento central do vídeo. Apesar da simplicidade, ela encapsula perfeitamente o espírito da música.
Respostas J Bay Music
Viddy – “Right Now” – (Reino Unido) – [MINI ENTREVISTA]
O que a letra nos diz e qual é a mensagem dela para o mundo? Ela fala sobre um relacionamento difícil que eu estava e como eu superei isso.
Musicalmente, como você entende isso? É mais rock e baseado em guitarra.
Quando surgiu a música? No último ano.
Tem alguma curiosidade sobre esse lançamento que você gostaria de destacar? Sim, estou saindo do meu estilo pop para um rock mais americano.
Respostas Viddy
Jake Back – “lemme tell you” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– O que essa música diz ao mundo? Acho que essa música diz que você gostaria que continuasse, com boa energia, sentisse tudo ao seu redor, se soltasse e dançasse!!!
– Como e por que a música surgiu? Este é interessante! – Eu comecei originalmente como uma peça ambiente para uma exposição de arte de amigos. Então peguei os samples que fiz e tentei trazê-los para o “mundo techno”. Fiquei entediado porque havia muita informação de baixo, mas nenhuma informação de alto (nenhum instrumento ou vocal real, apenas baixo), então fui procurar samples e encontrei um sample que adorei. Então cortei para a música e pronto! Todo o processo, da produção à masterização, levou cerca de 5 dias.
– O que essa música diz sobre seu país, os EUA? Eu sou dos EUA. Amo meu país com tudo de bom e ruim. Tenho orgulho de onde venho. Gostaria de acreditar que algumas das minhas produções são inspiradas pelo meu consumo de artistas de música eletrônica que eram grandes nos EUA enquanto eu estava crescendo. Artistas como Skrillex, Deadmau5. Esses artistas me trouxeram essa coisa chamada “música eletrônica”, que era realmente um bode expiatório para “fazer o que você quiser”. Eu diria que isso diz sobre os EUA especificamente que podemos ter um curto período de atenção e amamos grandes graves e quedas!!
– Há algo interessante sobre este lançamento que você gostaria de destacar? É meu primeiro lançamento de alta energia! Ele mostra um lado diferente de mim. Espero que você goste. Obrigado!
Respostas Jake Back
