Somos uma revista de arte nacional, sim! No entanto, em respeito à inúmeras e valiosas sugestões que recebemos de artistas de diversas partes do mundo, criamos uma playlist chamada “Além da BR”.
Como uma forma de estende-la, nasceu essa publicação no site, que agora chega a sua 191ª edição. Neste espaço, iremos abordar alguns dos lançamentos mais interessantes da playlist.
Ginko Bugs – “AI Song (Made By Me)” – (Suécia) – [MINI ENTREVISTA]
– O que é esta música? A música é pop rock moderno com influências do rock clássico como Bowie, Beatles e Pink Floyd.
– O que diz a letra e qual sua mensagem? Minha carta é um comunicado de imprensa, pode ser perfeitamente traduzida para o espanhol. Há uma breve descrição da música e minha formação. Diz, por exemplo: AI Song (Made By Me) está o mais longe possível de uma música criada pela IA, mas está o mais próximo possível da IA em sua mensagem.
– Como ela surgiu? A música surgiu do meu desejo de poder descrever os diferentes lados da nova tecnologia de IA, bons e maus, através de uma história pessoal.
– O que esta música diz sobre você enquanto artista? Essa música mostra que sou apaixonado por fazer músicas baseadas no que pessoalmente considero importante, o estilo como mensagem.
Gosto de variedade e desenvolvimento.
– Há alguma curiosidade que você queira destacar? Estou muito curioso para saber como será o futuro e que caminho nós, humanos, escolheremos.
Escolho viver de forma sustentável, escrever músicas pensativas que comovem e viver de acordo com o princípio de matar menos… por exemplo, sou vegetariano desde criança.
Respostas Ginko Bugs
Petunia & The Vipers – “Billy The Kid” – (Canadá) – [MINI ENTREVISTA]
– Em resumo, sobre o que é essa música? Sobre o fora da lei conhecido como Billy The Kid que viveu nos Estados Unidos em 1800.
– Qual é a mensagem da música? As mensagens são muitas: não confiar cegamente na autoridade… manter-se firme, por assim dizer… defender o que é certo mesmo diante de adversidades extremas (nesse caso, Billy estava sendo encurralado pela cavalaria dos EUA, o governador do estado e um caçador de recompensas)
– Como você descreveria seu som? Batida assustadora, rebelde e robusta de 2 passos, pulsação do deserto na música
– O que essa música diz sobre você como artista e ser humano? Que eu posso escrever uma música envolvente sobre um personagem único na história americana? Que eu sou um ser humano que consegue ver através da maneira como Billy The Kid foi retratado até agora e/ou que eu me vejo como um fora da lei.
– Há algum fato interessante que você gostaria de destacar? O corpo de Billy the Kid supostamente nunca foi correspondido ao atestado de óbito, o que sugere que ele pode não ter morrido devido aos ferimentos de bala de Pat Garrett.
Respostas Petunia & The Vipers
Parker Woodland – “Just in Case” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– Resumindo, sobre o que é essa música? Como compositora, prefiro que as pessoas ouçam uma música e me digam do que se trata para elas. Eu adoraria que os ouvintes no Brasil entrassem em contato com Parker Woodland e nos contassem o que ouvem e sentem de “Just In Case”. Mas, para mim, a música é sobre o poder do amor de triunfar sobre todo o espaço e tempo, seja um apocalipse iminente, uma pandemia ou estar separado por galáxias e vidas.
– Qual é a mensagem da música? Acredito que, no seu melhor, o amor torna tudo possível. Ele nos transforma. É a base da justiça. Porque nos amamos, queremos igualdade; porque amamos o mundo, queremos salvá-lo da destruição. Então, “Just In Case” é inspirado tanto pelos horrores reais das mudanças climáticas (‘mesmo que os oceanos subam e varram nossas cidades para o lado’) quanto pela ficção científica e fantasia romântica (‘me encontre naquele sonho onde o chão e o céu são a mesma coisa’). A letra declara que mesmo que ‘as estrelas se apaguem e os monstros tomem nosso lugar’, estaremos juntos novamente. O amor encontrará um jeito.
– Como você descreve seu som? Como uma banda, eu o descreveria como Anthemic Rock. Há literalmente algo para todos neste álbum. Pessoalmente, sou um baterista de Rock em todos os sentidos da palavra. Minhas influências são; Rush, The Police, Veruca Salt, Joan Jett e AC/DC. O rock forte e pulsante, o som de bateria grande. Eu toco o que a música precisa, mas sempre tem um toque de Rock.
– O que essa música diz sobre você como artista e ser humano? Não importa o que aconteça, eu estou com você. Eu te apoio. Todos merecem ser tratados como o ser humano que são, que todos nós somos. Nossas diferenças são o que torna a vida divertida! Quero que todos experimentem alegria. Todo o tempo, esforço, suor e luta valeram a pena se este álbum trouxer, mesmo que seja apenas uma pessoa, um pouco de luz em sua escuridão.
– Há alguma história estranha ou curiosidade por trás da música que você gostaria de destacar? Esta banda tem uma predileção e amor mútuo por filmes de terror. Eu, por exemplo, sou fanática por filmes de terror! Ao longo deste álbum, há referências ocultas a alguns dos nossos filmes de terror favoritos. Qualquer um que compartilhe nosso amor por filmes assustadores poderá caçar e encontrar esses ‘easter eggs’. Alguns para ouvir são ‘Cabin in the Woods’ e ’28 Days Later’.
Respostas Parker Woodland (Erin Walter, cantora/baixista – Keri Cinquina, baterista)
Mike Evin – “Outside With A Guitar” – (Canadá) – [MINI ENTREVISTA]
– Resumindo, sobre o que é essa música? “Outside With A Guitar” foi inspirada por uma comunidade em Toronto que tocava música ao ar livre todas as noites durante a pandemia. A música é sobre o desejo de se conectar com um ente querido através do barulho do dia a dia, tentando criar um espaço onde ambos possam entrar na zona e vibrar um com o outro.
– Qual é a mensagem da música e o que ela diz? Eu diria que a mensagem é que estamos aqui apenas uma vez, e se tivermos a oportunidade de nos conectar e criar experiências profundas, vamos em frente. Eu também acho que a música fala sobre o poder da música de unir as pessoas.
– Como você descreve seu som? Eu gosto de chamá-lo de piano pop alternativo, com influências de soul, pop clássico, world, folk, jazz e música teatral.
– O que a capa da música representa? Você pode estar falando sobre a capa do álbum, comigo sentado em cima do piano. Eu acho que representa o desejo de ganhar vida através da música. Por que não arriscar e ir em frente? Além disso, essa é a sala onde escrevi todas as músicas, então tem a vibe do álbum.
– Tem alguma curiosidade que você gostaria de destacar? O título do álbum, ‘Something Stirs When You Sing’, veio de uma letra de “Outside With A Guitar”, e acho que resume minha missão quando faço música.
Respostas Mike Evin
Erika Alaina – “Wherever Your Light Is” – (Estados Unidos) – [MINI ENTREVISTA]
– Em resumo, o que é esta música? A música é sobre ser uma luz em um mundo escuro, estar onde quer que Deus esteja e seguir Jesus.
– O que representa a capa da música? A capa da música representa estar na luz e refleti-la.
– Há alguma curiosidade que você queira destacar? Este é o primeiro lançamento de Erika Alaina, ela lançará mais 3 músicas este ano. Seguido por um EP no início de 2025!
Respostas Erika Alaina
