18 de abril de 2026

5 PEDRADAS DE ROCK (#3)

As editorias ALÉM DA BR e LUPA NA CANÇÃO já publicaram mais 4 mil obras, de todos os cantos do mundo. Agora, estão juntas na nossa lista de lançamentos focada nos mais variados subgêneros do rock n roll. A novidade é que artistas brasileiros e internacionais são apresentados em uma única seleção de cinco músicas. São entrevistas curtas que exploram o básico de cada lançamento musical.

Vale dizer que o conteúdo aqui apresentado tem exclusividade da ARTE BRASILEIRA, escrito sob encomenda. A sequência foi escolhida via sorteio, ou seja, não há “melhores e piores”._

🎧 Ouça a música

➔ White Disguise - "Let Us Be Lights" - (ESTADOS UNIDOS DA AMÉRICA)
1. De onde veio a inspiração para esta música?
A inspiração veio de uma crescente preocupação com a falta de profundidade doutrinária em grande parte do cristianismo moderno. Eu queria criar algo que desafiasse os fiéis a se aprofundarem e levarem sua fé a sério.
2. Qual é a mensagem da música e o seu objetivo com ela?
“Let Us Be Lights” fala sobre a responsabilidade dos cristãos de buscar a verdade, estudar as Escrituras e vivê-las com ousadia. O objetivo é encorajar os fiéis não apenas a terem fé, mas também a compreendê-la, para que possam permanecer firmes e ajudar a guiar outros.
3. Musicalmente, o que você explorou?
Musicalmente, explorei uma mistura de hard rock e elementos progressivos, combinando riffs de guitarra marcantes com arranjos dinâmicos. O objetivo era combinar a intensidade da mensagem com um som poderoso e envolvente.
4. Qual é o conceito por trás da arte da capa do álbum do qual esta música faz parte?
A arte retrata um soldado cristão desembainhando uma espada de uma Bíblia do tipo King James, inspirada na imagem de retirar a espada da pedra. Simboliza os crentes empunhando a Palavra de Deus como sua arma — abraçando a verdade, a disciplina e a prontidão.
5. Por fim, há algo interessante sobre o álbum ou esta música que você gostaria de destacar?
Um foco fundamental deste projeto é criar música fundamentada em uma sólida doutrina bíblica. Cada canção é escrita intencionalmente para transmitir substância e significado, buscando trazer profundidade de volta à música cristã.

Respostas de White Disguise

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➔ The Amnesia - "Nothing Lasts Forever" - (ITÁLIA)
1. De onde veio a inspiração para esta música? A inspiração vem de um sentimento muito simples, mas devastador: perceber que nada dura para sempre. A música começa com memórias quase “puras”, inocentes — como a imagem do Jardim do Éden, de ser jovem e livre — e então, lentamente, se transforma na consciência da perda. É como olhar para algo belo sabendo que vai acabar.
2. Qual é a mensagem da música e qual o seu objetivo com ela? A mensagem é exatamente o que o título diz: “Nada Dura Para Sempre”. Tudo o que vivenciamos, mesmo as coisas mais intensas e significativas, está fadado a mudar ou desaparecer. Mas não é apenas negativo — há também um convite para viver plenamente esses momentos sem reservas. Nosso objetivo era fazer as pessoas sentirem essa dualidade: de um lado, nostalgia e dor, e do outro, uma espécie de aceitação silenciosa, quase pacífica.
3. Musicalmente, quais aspectos do rock foram incorporados a este punk rock? Comparada às outras músicas, esta é muito mais frenética. Depois da introdução, onde há espaço para a melancolia das memórias, não há mais paz de verdade. Torna-se um impulso constante para a frente, como uma jornada inquieta rumo a algum tipo de aceitação final.
4. Qual é o conceito por trás da arte da capa do álbum? A capa reflete o mesmo conceito da música: algo belo que está desaparecendo lentamente. A ideia era capturar um momento suspenso entre a vida e a dissolução, quase como uma memória que está se desfazendo. Pode ser interpretada de diferentes maneiras, mas em sua essência trata da fragilidade das coisas que parecem eternas.
5. Fale sobre o álbum do qual esta música faz parte. O álbum gira em torno do tema da perda — perder pessoas que amamos, mas também perder a nós mesmos. Ele aborda o enfrentamento da morte e toca no tema do suicídio também. Cada faixa representa uma fase diferente, como uma jornada emocional. “Nothing Lasts Forever” é um dos pontos centrais do disco, porque captura o tema principal: aprender a deixar ir. Um abraço de paz até o Brasil — muito obrigado pelo apoio, significa muito para nós.

Respostas de The Amnesia

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➔ Northbound Kids - "Spit on the Wrong Face" - (SUÉCIA)
1. O que inspirou essa música?
A música surgiu de um sentimento de frustração e da busca por recuperar a dignidade. É sobre chegar a um ponto em que você para de aceitar desrespeito e finalmente se impõe.
2. Qual é a mensagem e o objetivo com ela?
A mensagem é sobre autoestima e não deixar que os outros te pisoteiem. É uma espécie de libertação emocional — um momento de dizer “chega”.
3. Musicalmente, o que vocês exploraram?
Queríamos um som cru e energético, com forte dinâmica — algo que transita da tensão à explosão. Tem um pouco da atitude do southern rock, mas com um toque moderno.
4. Quanta cultura sueca está presente nessa música?
Talvez não diretamente no som, mas definitivamente na emoção. Há uma certa honestidade e contenção escandinavas nos versos, contrastando com um refrão mais explosivo.
5. Alguma novidade sobre o lançamento?
Northbound Kids é um projeto que explora identidade, juventude e emoção, e esta faixa representa o lado mais rebelde e destemido dessa jornada.

Respostas de Northbound Kids

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➔ Jai Beam - "Freedom Spreads" - (ESTADOS UNIDOS DA AMÉRICA)
1. O que diz a letra?
A letra é uma homenagem a todos os povos, especialmente no Irã, Venezuela e Cuba, que anseiam por liberdade.
2. Qual é a mensagem? — Qual foi a sua fonte de inspiração?
Eu escrevi, gravei e produzi esta música em 14 de janeiro de 2026, depois de ver os vídeos horríveis de pessoas sendo massacradas no Irã por defenderem a liberdade. Tenho certeza de que pessoas ao redor do mundo que anseiam por liberdade gostarão da mensagem. "Freedom Spreads" é um hino para qualquer pessoa, em qualquer lugar, que anseie por liberdade.
3. Musicalmente falando, em quais elementos você se concentrou nesta música? — Qual foi a influência da cultura e da música norte-americana nesta faixa? — Há algum detalhe interessante que você gostaria de destacar?
Como americano de terceira geração, eu valorizo ​​a liberdade e as oportunidades que esta grande república me ofereceu. Liberdade de perseguição, liberdade de expressão e livre arbítrio deveriam ser direitos humanos básicos que todos os seres humanos que vivem no planeta Terra deveriam ter. Achei este evento no Irã horrível. Tenho muitos amigos persas nos EUA e sei que eles querem se libertar desta opressão islâmica extremista e retornar a um país próspero, livre e amoroso. Escrevi esta música especialmente por causa dos eventos trágicos que envolveram os combatentes pela liberdade no Irã.

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➔ OTA3D3 - "The Roar" - (VENEZUELA)
1. Quais acontecimentos mundanos inspiraram a composição de "The Roar"?
Basicamente, o desejo de respirar livremente e diminuir o meu ruído mental. Foi como caminhar por uma trilha seguindo o som da água, onde o barulho diminuía gradualmente e uma aparência cristalina me convidava a me libertar. "The Roar" é o meu clamor.
2. Qual a mensagem da música e seu objetivo com ela?
A mensagem é mostrar a nossa necessidade de desapegar e soltar através do nosso rugido interno, usando esta narrativa musical. O objetivo principal é que, por fazer parte de um conceito de quatro faixas, convido cada ouvinte a buscar um processo de transformação para conectar com a sua própria catarse.
3. Musicalmente, quais gêneros e ideias foram trabalhadas?
Como você ouviu no tema, sou 100% instrumental. Aqui temos Rock Fusion clássico com leves nuances de Funk. A ideia baseia-se em guitarras distorcidas com força no início, que vão se transformando até chegar ao refrão, onde melodias longas expressam o "Rugido", um solo, e de volta ao rugido... (risos).
4. Qual a influência do seu país, a Venezuela, neste lançamento?
O processo de transformação social e política que vivo há anos. Este tema, que é homônimo ao EP, faz parte de um conceito de transformação que quero expressar. Evidentemente, envolve um processo emocional carregado das minhas vivências na latitude onde moro.
5. Há algo de curioso sobre o lançamento que você queira destacar?
Sim, algo curioso que pensei agora por causa da sua pergunta... este lançamento é como uma "bonus track" sem nome e sem som. É o tema final deste trabalho (o ato de publicar), mas ao mesmo tempo é o inicial: mostrar ao mundo a minha narrativa.

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administrator
Fundador e editor da Arte Brasileira. Jornalista por formação e amor. Apaixonado pelo Brasil e por seus grandes artistas.